Nos últimos dias, quem chegou ao campus Pampulha pela Avenida Antônio Carlos pôde perceber, no outdoor que fica na calçada direita da Avenida Mendes Pimentel, em frente à Escola de Belas Artes (EBA), uma imagem incomum para esse tipo de plataforma: em vez das tradicionais mensagens de propaganda, há no local uma produção artística “em progresso”, com personagens de universos diferentes reunidos em um mesmo contexto. A imagem – cuja estética transita do fantasmagórico ao cerimonialístico, do religioso ao animalesco, do regional ao indeterminado – é o ponto de partida de uma ação pictórico-performativa que o pernambucano Erik Ordanve está realizando na plataforma.
A intervenção decorre da aprovação da proposta de Ordanve na segunda edição da chamada pública 01/2017, aberta pela Belas Artes no segundo semestre do ano passado. Foram escolhidos 20 projetos de alunos da casa para se instalarem, de fevereiro a julho deste ano, em seis dos espaços expositivos da escola: Galeria, Corredor e Cubo Gráfico, no térreo; Espaço F, no segundo andar; Outdoor, na área externa; e o Mezanino das Artes, que fica no segundo andar do prédio da Reitoria, no foyer do auditório. Cada aluno recebeu bolsa de até R$ 500 para realizar seu trabalho.
Denominada Ruminante: psicografia de um acontecimento “narrativo, itinerante, delirante”, a ação de Erik Ordanve – que é aluno do oitavo período do curso de Artes Visuais, na habilitação pintura – começou a ser realizada no dia 9 de abril, com a implantação da imagem-base do outdoor, criada com técnicas digitais. “Para produzir essa imagem, eu me vali da apropriação; visitei arquivos públicos, juntei tudo e tentei transformar em uma criação poética”, explica o artista. “Sou um pernambucano em uma cidade diferente; a ideia de êxodo e a imagem do retirante me interessam. Propus trazer elementos relacionados aos rituais cívicos que se repetem, como os desfiles e carnavais. Mas os elementos são diversos. Não é uma narrativa fechada”, afirma o artista.
Concluída a primeira etapa, Ordanve agora investe na parte mais dinâmica da produção: até 11 de maio, ele vai realizar série de intervenções pictóricas na imagem, de forma a deturpar gradativamente a sua proposta original, fazendo emergirem novos sentidos, em direções mais abstratas. “A ideia de ‘ruminância’ é quase um conceito na minha pesquisa, ou seja, trazer à tona o que já estava digerido. Nesse sentido, trabalho com questões relacionadas com o deslocamento geográfico e com a memória; opero uma espécie de jogo, entre o mostrar e o esconder. Em minhas obras, estou sempre retomando indícios do passado e ressignificando-os”, explica o artista.
Caráter político
Ordanve também demarca o caráter contemporâneo e político de sua proposta. “Meu trabalho tem um sentido mais amplo, que é o de tentar deslocar a prática de ateliê para a esfera pública. Há uma ideia de tirar a pintura dos seus suportes tradicionais e de levá-la a ocupar outros espaços – neste caso, o urbano. Por meio da ação, o público terá acesso não à obra depois de pronta, mas às várias etapas de seu processo de concepção”, afirma.
Suas intervenções são realizadas de surpresa, em qualquer momento do dia, de segunda a sexta-feira. O período de exibição da obra coincide com a sua produção: assim que o trabalho for concluído, o espaço começará a ser ocupado por nova intervenção sobre a obra anterior, realizada por outro aluno da instituição, também selecionado pelo edital.